música

«La música por venir», el libro más reciente del filósofo francés François Bonnet, comienza con una afirmación muy atrevida: lo que socialmente entendemos como música no es, realmente, lo que la música es. Se trata de normas, estructuras de poder que imponen una visión específica sobre el fenómeno musical.

Ana Gorostizu es una de las voces emergentes en la filosofía española. Acaba de publicar «El arte sin órganos. Manifiesto de la música electrónica», donde explora en qué medida la música electrónica puede servir para diagnosticar el presente y trazar nuevas comunidades.

Hacer filosofía de la música es una tarea difícil pero gratificante: difícil, porque supone poner palabras al ritmo, al tempo, a aquello que nació para ser dicho de otra forma; gratificante, porque nos ayuda a comprender por qué gozamos con lo que gozamos, por qué vibramos con los acordes con los que vibramos. Vamos a vibrar a ritmo de «rock» para indagar en su naturaleza: ¿qué es lo que lo convierte en un género tan especial?

Josep Soler fue compositor, escritor y teórico musical. Es considerado uno de los autores más importantes de la música contemporánea en España, con más de un millar de obras escritas, aunque con tan solo la cuarta parte de ellas editadas. Soler apuntó a la mística y la estética en su creación, tanto en su composición como en sus ensayos, y dedicó una parte de su reflexión a pensar en el carácter del «Tetélestai», el último grito de Jesús de Nazaret en la cruz.

Su vida Eugenio Trías nació el 31 de agosto de 1942, en una Barcelona todavía devastada por la guerra civil española. Su padre, Carlos Trías Bertrán, era un conocido político falangista, perteneciente al bando victorioso de la guerra (lo que, sin duda, permitió una cierta facilidad material y simbólica al pequeño Eugenio). Carlos Trías tuvo,...